Если второй день первого тура прослушивания скрипачей на XIV Конкурсе Чайковского был днем российских и европейских участников, то следующий за ним был днем нашего давнишнего заокеанского оппонента.
Пять из семи конкурсантов третьего дня были так или иначе связаны с США: трое из них представляли эту державу, а двое выступавших за свои родные страны прошли там серьезную профессиональную подготовку. Конечно, в условиях все более набирающей ход глобализации, когда педагоги, в том числе и из России, преподают в лучших европейских и американских школах, говорить о национальных школах становится все сложнее, на первое место выходит личная одаренность музыканта и его способность при соблюдении универсалий академического стиля найти собственную творческую манеру.
Из подлинных открытий третьего дня стало выступление самого юного участника состязания скрипачей шестнадцатилетнего Ю-Чиен Цзеня. Обучающийся в США, но выступивший на конкурсе за родной Тайвань, Ю-Чиен Цзень продемонстрировал феноменальную технику и потрясающую музыкальность, выбранная в качестве виртуозного произведения Интродукция и тарантелла Сарасате была сыграна им настолько блестяще, что у публики перехватило дыхание. Удастся ли Ю-Чиеню побить рекорд скрипачки Дженнифер Ко, в 1994 году в 18 лет взявшей пьедестал победителей конкурса Чайковского, пока неизвестно, но во всяком случае если жюри будет руководствоваться принципом одного из членов судейской комиссии Бориса Кушнира, заявившего, что для него самым главным является поиск настоящих талантов, то у тайваньского музыканта есть все шансы продолжить состязание во втором туре.
Из азиатских участников этого дня хочется также отметить очаровательную кореянку Юцзинь Чжан (консерватория Бостона) и ее соотечественницу Фабиолу Ким. Обоим девушкам по 20 лет и обе показали высокую степень исполнительской свободы и огромное музыкальное дарование

В Малом зале консерватории огласили список полуфиналистов виолончельного соревнования.
Выбор был богат - на участие во II туре из двадцати пяти виолончелистов могли претендовать как минимум полтора десятка. Согласно регламенту, в полуфинале участвует не более двенадцати исполнителей, и решение жюри выглядит вполне корректным. Продолжат конкурсную борьбу:
Янина Рух (Германия)
Норберт Ангер (Германия)
Сенг Мин Канг (Южная Корея)
Якоб Кораньи (Швеция)
Мэтью Залкинд (США)
Дэвид Эггерт (Канада/Германия)
Нарек Ахназарян (Армения)
Александр Рамм (Россия)
Иван Каризна (Беларусь)
Эдгар Моро (Франция)
Умберто Клеричи (Италия)
Алексей Жилин (Россия).
Если среди восьми участниц I тура требовалось бы выбрать только одну, это оказалась бы наверняка Янина Рух. Да, ее игра могла показаться холодной, но по совокупному уровню мастерства Рух оставалась в I туре конкурсанткой номер один. Другое дело, что в первый день выступали более сильные участники, такие как Самули Вильгельми Пелтонен (Финляндия) и Сянь Чжуо (Китай): будет досадно не услышать их в полуфинале

Предпоследний день I тура пианистического Конкурса Чайковского прошел без ярких открытий.
Выслушать шестерых музыкантов оказалось нелегко. Даже Даниил Трифонов, лауреат нескольких престижных конкурсов, на которого и в этот раз многие возлагали надежды, представил технически-совершенную и эмоционально-блеклую программу. Между тем, те же девять произведений составили программу его недавнего сольного концерта в рамках Пасхального фестиваля в Концертном зале Чайковского и тогда это была другая музыка: тонкая в эмоциональном и стилистическом отношении. На Конкурс же Чайковского Трифонов, студент Кливлендского института музыки, осенью 2010 года - лауреат Конкурса Шопена в Варшаве, в мае 2011 - Конкурса А. Рубинштейна в Тель-Авиве, прибыл практически сразу после гастролей

К 25 сентября, когда смоляне будут отмечать День города, в Смоленске откроются сразу два "поющих" фонтана.
Первый из них, четырехугольный, украсит порядком запущенную зону отдыха между зданием детской музыкальной школы и бюстом Карла Маркса. К слову, рядом с этой прогулочной зоной в скором будущем отремонтируют и многоэтажное офисное здание - его превратят в парламентский центр, где будут проходить заседания Смоленской областной Думы, молодежного парламента, региональной общественной палаты.
Второй фонтан запоет в самом центре города - в сквере Блонье. Городские власти, решив украсив сквер современным и красивым фонтаном с круглой чашей, безусловно, приняли правильное решение. Проблема в том, что в десяти метрах от его будущего места расположения уже есть один знаменитый музыкальный объект - памятник основоположнику русской классической музыки и уроженцу Смоленской губернии Михаилу Глинке. Установленный 126 лет назад, памятник и сегодня служит для горожан своеобразными музыкальными часами

Один из лучших гитаристов мира лишний раз показал, что вдохновенно исполненная интерпретация может стать настоящим произведение искусства.
Сантана не был бы собой, если б не вспомнил о 69-м. По экрану на заднике сцены замелькали по-хипповски перехваченные ленточками лбы, сцена Вудстока и его закачавшееся в едином ритме море голов, и он сам, лохматый, 22-летний, из тех времен начал свою Soul Sacrifice под пулеметную дробь неизменных конгов. Самозабвенный перкуссионист Рауль подхватил 40-летней давности ритм своего коллеги, мексиканское сумасшествие с экрана перебросилось на сцену.
В Сантане, герое Вудстока-69, смешавшего тогда текилу электрогитарного соло с солью латиноамериканского карнавала и лимоном арт-рока и совершенно одурманившего этой ни на что не похожей смесью искушенную публику, к концу 90-х (несмотря на то, что альбомы выходили один за другим), уже перестали, видеть актуального музыканта,. Но ровно до той поры, пока Сантана не взбил своей гитарой очередной огненный коктейль, создав альбом Supernatural: молодые поп-звезды, словно вспомнив, кто живет рядом, написали и исполнили под его чутким руководством свои песни и получилось это и в самом деле совершенно supernatural, сверхъестественно - его, нервные, острые соло так легли на современный саунд латиноамериканской музыки, что диск получил девять Grammy, включая "Лучший рок-альбом", "Лучшую запись года" и "Лучшую песню года".
Главной героиней стала некая Мария, песня о которой в 2000-м почти три месяца была номером один почти всех мировых чартов.
Да вот же она: глухие удары по барабану, испанский перебор в руках маэстро и - "Maria Maria /She reminds me of a west side story/ Growing up in Spanish Harlem…".Тягучий негритянский голос выводит тончайшую мелодию со словами о несчастной любви бедной девушки из испанского Гарлема, гитару поддерживает соло тромбона и в конце концов все тонет в осыпающихся звуках колокольчиков и мелкой дробью на конгах.
Они же начинают в качнувшем зал уже со второго такта Сorazon Espinado, один из современных гимнов Латинской Америки, пришедший в мир с того же Supernatural. В ударный инструмент уже превращается пианино, звонкие аккорды вместе с ударами барабанов неспешно, при поддержке трещоток, отбивают один такт сальсы от другого

Летний фольклорный фестиваль наций, объединяющий традиции празднования солнцестояния славянских, балтийских, скандинавских, романских и германских народов, прошел в Немецко-русском доме Калининграда в шестой раз.
Праздник самого длинного дня в году - это Иванов день в России, Йоханнестаг в Германии, Венки в Польше, Лиго в Латвии, Середина лета в Швеции, Ионинес (или Расос) в Литве, Купалле в Белоруссии... А в Калининграде он стал еще и праздником дружбы народов.
Представители национально-культурных обществ, дипломаты разных стран и приглашенные ими гости традиционно собрались в Немецко-русском доме, чтобы угощаться национальными блюдами, плести венки, петь и танцевать вокруг украшенного лентами дерева. В завершение разрезали и съели огромный торт - подарок Почетного консульства Таджикистана в Калининграде, которое впервые принимает участие в фестивале. Кстати, в Таджикистане солнцеворот отмечают как праздник тюльпанов.
Во время летнего фестиваля также происходит традиционное закрытие Дней культуры российских немцев. Кроме того, в этом году во время летнего фестиваля Польша отметила свое будущее председательство в Евросоюзе с 1 июля по 31 декабря 2011 года.

Окончание третьего дня прослушиваний первого тура у пианистов сулило нешуточную интригу - завершал день обладатель третьей премии прошлого, XIII конкурса имени Чайковского, петербуржец Александр Лубянцев.
Четыре года назад 20-летний исполнитель в финале уступил лишь своему земляку Мирославу Култышеву (первую премию тогда не присудили), а публике он запомнился как пианист исключительного дарования, чье владение звуком и умение проникать в самую суть исполняемой музыки вызывали сравнения с игрой таких мастеров как Рихтер и Плетнев. Первое выступление на нынешнем конкурсе подтвердило, что Александр Лубянцев - один из самых серьезных претендентов на победу. Сразу после того как слушатели, устроившие настоящую овацию, наконец отпустили артиста, пианист дал интервью "Российской газете".
Российская газета: Александр, зачем вы, обладатель бронзовой медали прошлого конкурса, вновь приехали сюда соревноваться?
Александр Лубянцев: Вопрос закономерный, но ответ на него на самом деле очень простой. В тот раз не было никакого менеджмента. Конечно, моя жизнь кардинально изменилась после XIII конкурса, обо мне узнали, я получил какие-то концерты

В Большом зале консерватории пианисты продолжают играть программу первого тура.
 
Когда во время конкурса публика в одном из лучших залов мира приветствует конкурсанта стоячими овациями и трижды вызывает его на поклон - это свидетельствует о событии. Речь об игре Александра Лубянцева. Ни Кливленда, ни Джульярда, ни Королевской академии в его биографии не числится. Два года Петербургской консерватории (2006-2008), а затем Петрозаводск. В 2007 году - III премия на Конкурсе Чайковского.
В начале программы сумрачно и сосредоточено прозвучала в исполнении Лубянцева первая часть "Патетической сонаты" Бетховена, но уже вторая предстала одной из лучших трактовок бетховенской лирики

Возможность пообщаться с членами жюри Конкурса им. П.И.Чайковского, организаторами и менеджерами ведущих мировых концертных агентств представляется во время ежедневного пресс-клуба, открывшегося в кафе "Чайковский" на территории Концертном зала Чайковского.
Одним из его гостей стал пианист Барри Дуглас, участник Конкурса 1982 года, лауреат первой премии пианистов 1986 года и член судейской коллегии нынешнего конкурса. Естественно, что присутствовавшие на встрече не могли не вспомнить те временная, когда пианист выступал на Конкурсе Чайковского, рассказывали, как истинно по-русски г-н Дуглас сыграл тогда "Картинки с выставки" М.П.Мусоргского. Сейчас музыкант ведет Twitter, посвященный Конкурсу и не считает, что членам жюри это не позволено, поскольку "не выдает никаких секретов".
На вопрос "что сложнее - играть или судить?", Барри Дуглас отвечает однозначно: "Судить. Ты должен поставить себя на место участника и представить, что он пытается передать

Во второй день выступало наибольшее количество российских участников (4 из 7). Поэтому студенты-консерваторцы, забыв про сессию и викторины, пришли поддержать своих.
Наибольшее число зрителей собралось на выступлении Сергея Догадина, открывшего вечерние прослушивания. Зал наконец-то заполнился до отказа, а общая атмосфера перестала напоминать скучные семестровые академические концерты. Для петербургской консерватории Догадин - свой человек, воспитывавшийся в ее стенах буквально с детских лет. Поэтому болели за Сергея как за любимую команду